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Northrop Frye On Shakespeare
by Northrop FryeCriticism and interpretation of Romeo and Juliet, A Midsummer Night's Dream, Richard III, Henry IV, Hamlet, King Lear, Antony and Cleopatra, Measure for Measure, The Winter's Tale, and The Tempest.
Arthur Miller's Death of a Salesman (Modern Critical Interpretations)
by Harold BloomSelected essays.
Fools of Time: Studies in Shakespearean Tragedy
by Northrop FryeIn Dr. Frye's view, 3 general types can be distinguished in Shakespearean tragedy: the tragedy of order, the tragedy of passion, and the tragedy of isolation, in all of which a pattern of "being in time" shapes the action.
Arthur Miller (Modern Critical Views)
by Harold BloomSelected essays about the author and his works.
La Gloire: The Roman Empire of Corneille and Racine
by Louis AuchinclossA short but provocative book on the way these two playwrights deal with Rome.
Shaw's People: Victoria to Churchill
by Stanley WeintraubShaw's opinions of, or actual relationships with notable Victorians including the Queen. Includes extensive quotes from a man whose life spanned later Victorian Britain and the first fifty years of the twentieth century.
Will in the World: How Shakespeare Became Shakespeare
by Stephen GreenblattHow does a young man from a small provincial town move to London in the late 1580s and in a remarkably short time, become the greatest playwright of all time?
Shakespeare
by Mark Van Doren34 chapters of critical and interpretative comment on each of the Bard's plays with another chapter on his poems
Rent
by Jonathan LarsonThe full story of Rent, Jonathan Larson's musical opera, including the libretto and biographies of the original cast members.<P><P> Pulitzer Prize Winner
Un enemigo del pueblo
by Henrik Ibsen"Nunca debe usted usar sus mejores pantalones cuando vaya a luchar por la libertad y la verdad" (Un enemigo del pueblo) Henrik Ibsen creó una obra dramática de enorme contenido psicológico y de una ideología profunda. Fue un iniciador en el arte dramático y representante de una época nueva siendo el creador del llamado "teatro de ideas" y del "teatro simbólico". Lla obra de Ibsen se puede considerar como la más influyente del siglo XX en el campo del drama. Sus trabajos se representan continuamente en los países civilizados y se han adaptado al cine y a la televisión innumerables veces.
Fausto
by Johann Wolfgang Von GoetheOriginalmente publicado en 1970 como Fausto, un fragmento, nada en la literatura alemana igualaba la extraña concepción y el poder concentrado de este drama. En su convicción de que ningún sistema filosófico puede aportar justicia al mundo, que la experiencia humana es irreducible a ninguna serie de conceptos y que la literatura puede reflejar ampliamente la ambigüedad de la vida, Goethe invita con esta obra a una comparación con los grandes filósofos como Nietzche o Kafka. Fausto se convirtió en una obsesión para Goethe, estuvo trabajando en esta obra por más de 60 años, terminándola apenas unos meses antes de morir. Goethe plantea un Mefistófeles cuyo carácter demoníaco reside exclusivamente en la no aceptación del dogma de lo establecido. Es una criatura que reflexiona en base a lo que observa, lo que le convierte en un maestro de lo que podríamos denominar "filosofía natural". Es una obra compleja y muy rica que soporta distintos acercamientos y esto se ha probado, ya que de esta historia han salido óperas, obras teatrales, comedias musicales y distintos experimentos teatrales modernos.
La importancia de llamarse Ernesto
by Oscar WildeDesde su título, La importancia de llamarse Ernesto trae uno de los exquisitos juegos de palabras propios de Wilde. Ernest, nombre de pila, y earnest, adjetivo que significa honesto, serio, tienen en inglés la misma pronunciación. Y la obra trata de un grupo de personas que, bajo una apariencia extremadamente formal (otro de los significados de earnest), no hacen más que engañarse y ocultar la verdad. Muchos críticos sostienen que es la obra más lograda de OSCAR WILDE.
Romeo y Julieta
by William ShakespeareEn medio de la lucha entre familias rivales dos personajes juveniles viven un amor tan apasionado como imposible. La reconciliación llegará tarde, cuando ya se ha consumado la tragedia. La traición, la lealtad, el odio, los celos, la pasión, son algunos de los temas que William Shakespeare llevó a las tablas permitiendo a sus personajes la libertad de elegir entre los caminos posibles, para luego atenerse a las consecuencias de su proceder. Escrita en cinco actos, Romeo y Julieta expresa de modo insuperable el mito del amor romántico arquetípico en la civilización moderna.
Otelo
by William ShakespeareOtelo, el moro de Venecia es la única entre las grandes tragedias de Shakespeare que transcurre en el ámbito doméstico; no hay reinados en peligro, ni se derroca al soberano. Se trata de un estudio de los celos en el que el amor, la lujuria y el odio ocasionan la muerte de los protagonistas. Otelo, llevado por las maquinaciones de Yago, es el elemento disruptor que instala el caos en una Venecia que simboliza la razón, la ley y el orden. La crítica ha descripto con acierto al protagonista de esta tragedia como la figura más romántica de todos los héroes de Shakespeare, por su vida aventurera y sus batallas en lugares exóticos. Otelo parece provenir de Las Mil y Una Noches, no posee la imaginación especulativa de Hamlet, pero demuestra ser, en sus soliloquios, el mayor poeta del universo shakespeariano.
El rey Lear
by William ShakespeareLa tragedia del Rey Lear fue escrita probablemente entre 1605 y 1606. Su protagonista es un anciano monarca que, antes de dividir el reino entre sus tres hijas, les pide que halaguen su vanidad. Mientras Regan y Goneril lo complacen, la tercera, Cordelia, rechaza obrar con hipocresía. Tal actitud desata la hybris del rey y lo lleva a destruir la felicidad de su familia, de sus súbditos y la suya propia. La historia secundaria, la del Duque de Gloucester y sus hijos Edmundo y Edgardo, pone en escena un conflicto similar al principal, Tanto Lear como Gloucester llegarán a la verdad sólo al término de una serie de padecimientos. Con un lenguaje coherente, poético y vital, los personajes de las obras de Shakespeare nos hablan desde lo más hondo de su situación existencial: ciegos de amor, consumiéndose de celos, agitados por la duda, devorados por la ambición y el remordimiento, debatiéndose entre el bien y el mal, ebrios de fanfarronería, y, lo que resulta más inquietante, sin ninguna finalidad moral.
The Stage Management Handbook
by Daniel A. IonazziA complete examination of the stage manager's job, explaining the manager's involvement with all aspects of theater work including interfacing with the playwright, director, producer and designer.
The Lilies of the Field
by William BarrettAn African American Baptist, German nuns and God can do anything.
Mandragola
by Niccolo Machiavelli Anne Paolucci Henry PaolucciWritten somewhere between 1512 and 1520, this is a comedic play in which a love stuck young man tries to win the affections of the young, beautiful wife of an old doctor.
Eugene O'Neill's The Iceman Cometh (Modern Critical Interpretations)
by Harold BloomLiterary interpretation in the form of critical essays on the Iceman Cometh.
Hamlet
by William ShakespeareThe letter "u" and the letter "v" are switched in this copy, due to an original printing error. Includes editor's note.