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Cuentos
by Charles PerraultUn gato que se las trae; Pulgarcito, un niño tan pequeño como valeroso; una Caperucita Roja que se deja engañar ingenuamente; la hermosa Cenicienta y sus envidiosas hermanastras... son los principales personajes cuyas aventuras y desventuras se narran en estos cuentos inmortales.
Cuéntele su Historia al Mundo y Véndala por Millones
by Kenneth Atchity Lisa CerasoliCuéntele su Historia al Mundo y Véndala por Millones, es un libro infaltable tanto para escritores como para guionistas. Posee todo aquello que no le dicen a uno mientras cursa una carrera relacionada con la creación literaria. Pero no solamente son los meros datos de usos y costumbres de los mercados editoriales, también de los nuevos mercados y las posibilidades de una edición electrónica sin pasar por las casas editoriales. ¡Ni hablar de hacer que su historia esté "en forma" para la soñada posibilidad de que su libro se convierta en una película! Este libro lo ayudará efictivamente a contar su historia al mundo, y lo ayudará a venderla por millones!!!
Cuddly Critters for Little Geniuses (Big Words for Little Geniuses #2)
by James Patterson Susan Patterson Hsinping PanAxolotes, chinchillas, and sugar gliders--oh my!In this charmingly illustrated follow-up to their first bestselling collaboration, Big Words for Little Geniuses, Susan and James Patterson create a collection of the world's oddest and cutest animals that only little geniuses would know!From sloths to spoonbills and panda ants to pangolins, little geniuses will love learning about all of the unusual, adorable animals that live on this planet. More than 50 little-known flyers, swimmers, and crawlers are included in this book, whimsically illustrated by artist Hsinping Pan. Cuddly Critters for Little Geniuses will remind you that nature contains many wonders--and these cute and curious creatures are no exception!
Cubs in a Tub (Bright Owl Books)
by Molly CoxeRuss and Gus are bored . . . until they take a tub for a ride. This fun photographic easy-to-read story features the short "u" vowel sound. Kane Press's new series of super simple easy-to-reads, Bright Owl Books, launches with Molly Coxe's five photographic stories, which feature the short vowel sounds and are each only around 100 words. These irresistibly silly stories help kids learn to read through repetition and by teaching the basic building blocks of reading—vowel sounds—giving kids the perfect start on educational success.
Cubriendo el islam: Cómo los medios de comunicación y los expertos determinan nuestra visión del resto del mundo
by Edward W. SaidUna obra más necesaria que nunca para reconsiderar la visión que recibimos del islam. Desde la crisis de los rehenes en Irán hasta la guerra del Golfo y el primer atentado con bomba en el World Trade Center, la mayoría de los medios de comunicación estadounidenses han retratado el islam como una entidad monolítica equivalente a terrorismo y a fanatismo religioso. Al mismo tiempo algunos países islámicos lo invocan para justificar regímenes no democráticos y a menudo represivos. En esta obra clásica, revisada posteriormente por el autor, Edward W. Said examina el origen y la repercusión de las imágenes del islam en los medios de comunicación y revela los objetivos ocultos y la distorsión de los hechos que subyacen incluso en gran parte de los artículos más «objetivos» sobre el mundo islámico. Said demuestra cómo algunos de los supuestos expertos sobre el islam son en muchas ocasiones especialistas improvisados y periodistas que van a países cuyo idioma, literatura, historia y cultura desconocen, o analistas aficionados a las generalizaciones que, a veces sin saberlo, caen en el prejuicio, la caricatura y el estereotipo. Con un nuevo prefacio del hijo del autor, Wadie Said, y una introducción del traductor, Bernardino León Gross, este libro se convierte en nuestros días en una obra más necesaria que nunca para reconsiderar la visión que recibimos del islam.
Cubism, Stieglitz, and the Early Poetry of William Carlos Williams
by Bram DijkstraPrevious studies of William Carlos Williams have tended to look only for the literary echoes in his verse. According to Bram Dijkstra, the new movements in the visual arts during the 1920s affected Williams's work as much as, if not more than, the new writing of the period. Dijkstra catches the excitement of this period of revolutionary art, reveals the interactions between writers and painters, and shows in particular the specific and general impact this world had on Williams's early writings.
Cubans in Angola
by Christine HatzkyAngola, a former Portuguese colony in southern central Africa, gained independence in 1975 and almost immediately plunged into more than two decades of conflict and crisis. Fidel Castro sent Cuban military troops to Angola in support of the Movimento Popular de Libertação de Angola (MPLA), leading to its ascension to power despite facing threats both international and domestic. What is less known, and what Cubans in Angola brings to light, is the significant role Cubans played in the transformation of civil society in Angola during these years. Offering not just military support but also political, medical, administrative, and technical expertise as well as educational assistance, the Cuban presence in Angola is a unique example of transatlantic cooperation between two formerly colonized nations in the global South.
Cuban Literature in the Age of Black Insurrection: Manzano, Plácido, and Afro-Latino Religion (Caribbean Studies Series)
by Matthew PettwayJuan Francisco Manzano and Gabriel de la Concepción Valdés (Plácido) were perhaps the most important and innovative Cuban writers of African descent during the Spanish colonial era. Both nineteenth-century authors used Catholicism as a symbolic language for African-inspired spirituality. Likewise, Plácido and Manzano subverted the popular imagery of neoclassicism and Romanticism in order to envision black freedom in the tradition of the Haitian Revolution. Plácido and Manzano envisioned emancipation through the lens of African spirituality, a transformative moment in the history of Cuban letters. Matthew Pettway examines how the portrayal of African ideas of spirit and cosmos in otherwise conventional texts recur throughout early Cuban literature and became the basis for Manzano and Plácido’s antislavery philosophy. The portrayal of African-Atlantic religious ideas spurned the elite rationale that literature ought to be a barometer of highbrow cultural progress. Cuban debates about freedom and selfhood were never the exclusive domain of the white Creole elite. Pettway’s emphasis on African-inspired spirituality as a source of knowledge and a means to sacred authority for black Cuban writers deepens our understanding of Manzano and Plácido not as mere imitators but as aesthetic and political pioneers. As Pettway suggests, black Latin American authors did not abandon their African religious heritage to assimilate wholesale to the Catholic Church. By recognizing the wisdom of African ancestors, they procured power in the struggle for black liberation.
Cuban Intersections of Literary and Urban Spaces
by Carlos RiobóCuban Intersections of Literary and Urban Spaces examines Havana as a center where urban and literary spaces often come together. The idea for this collection of essays grew out of an international conference on Cuba, Cuba Futures: Past and Present, held by the City University of New York's Bildner Center for Western Hemisphere Studies at CUNY's Graduate Center in 2011, but evolved out of a collaboration with scholars in the fields of literature, architecture, urban planning, and library science. The topics addressed peek at a dynamic Cuban nation through its cultural interstices at a crucial moment in the island's evolving history. This conference proceeding opens with a piece on the intersections between Havana's colonial built environment and the literary aesthetic of the Baroque in the Caribbean. The collection continues with the following areas of study: urban gardens, urban planning, architecture, literary projections on space, international relations and cultural institutions, access to books, and social policies.
The Cubalogues: Beat Writers in Revolutionary Havana
by Todd TietchenImmediately after the Cuban Revolution, Havana fostered an important transnational intellectual and cultural scene. Later, Castro would strictly impose his vision of Cuban culture on the populace and the United States would bar its citizens from traveling to the island, but for these few fleeting years the Cuban capital was steeped in many liberal and revolutionary ideologies and influences.Some of the most prominent figures in the Beat Movement, including Allen Ginsberg, Lawrence Ferlinghetti, and Amiri Baraka, were attracted to the new Cuba as a place where people would be racially equal, sexually free, and politically enfranchised. What they experienced had resounding and lasting literary effects both on their work and on the many writers and artists they encountered and fostered.Todd Tietchen clearly documents the multiple ways in which the Beats engaged with the scene in Havana. He also demonstrates that even in these early years the Beat movement expounded a diverse but identifiable politics.
Cuba and the Tempest
by Eduardo GonzálezIn a unique analysis of Cuban literature inside and outside the country's borders, Eduardo Gonzalez looks closely at the work of three of the most important contemporary Cuban authors to write in the post-1959 diaspora: Guillermo Cabrera Infante (1929-2005), who left Cuba for good in 1965 and established himself in London; Antonio Benitez-Rojo (1931-2005), who settled in the United States; and Leonardo Padura Fuentes (b. 1955), who still lives and writes in Cuba. Through the positive experiences of exile and wandering that appear in their work, these three writers exhibit what Gonzalez calls "Romantic authorship," a deep connection to the Romantic spirit of irony and complex sublimity crafted in literature by Lord Byron, Thomas De Quincey, and Samuel Taylor Coleridge. In Gonzalez's view, a writer becomes a belated Romantic by dint of exile adopted creatively with comic or tragic irony. Gonzalez weaves into his analysis related cinematic elements of myth, folktale, and the grotesque that appear in the work of filmmakers such as Alfred Hitchcock and Pedro Almodovar. Placing the three Cuban writers in conversation with artists and thinkers from British and American literature, anthropology, philosophy, psychoanalysis, and cinema, Gonzalez ultimately provides a space in which Cuba and its literature, inside and outside its borders, are deprovincialized.
Cuba and Puerto Rico: Transdisciplinary Approaches to History, Literature, and Culture
by Carmen Haydée Rivera Jorge DuanyThe intertwined stories of two archipelagos and their diasporas This volume is the first systematic comparative study of Cuba and Puerto Rico from both a historical and contemporary perspective. In these essays, contributors highlight the interconnectedness of the two archipelagos in social categories such as nation, race, class, and gender to encourage a more nuanced and multifaceted study of the relationships between the islands and their diasporas. Topics range from historical and anthropological perspectives on Cuba and Puerto Rico before and during the Cold War to cultural and sociological studies of diasporic communities in the United States. The volume features analyses of political coalitions, the formation of interisland sororities, and environmental issues. Along with sharing a similar early history, Cuba and Puerto Rico have closely intertwined cultures, including their linguistic, literary, food, musical, and religious practices. Contributors also discuss literature by Cuban and Puerto Rican authors by examining the aesthetics of literary techniques and discourses, the representation of psychological space on the stage, and the impacts of migration. Showing how the trajectories of both archipelagos have been linked together for centuries and how they have diverged recently, Cuba and Puerto Rico offers a transdisciplinary approach to the study of this intricate relationship and the formation of diasporic communities and continuities. Publication of this work made possible by a Sustaining the Humanities through the American Rescue Plan grant from the National Endowment for the Humanities.
Cub Reporters: American Children's Literature and Journalism in the Golden Age
by Paige Marie GrayCub Reporters considers the intersections between children's literature and journalism in the United States during the period between the Civil War and World War I. American children's literature of this time, including works from such writers as L. Frank Baum, Horatio Alger Jr., and Richard Harding Davis, as well as unique journalistic examples including the children's page of the Chicago Defender, subverts the idea of news. In these works, journalism is not a reporting of fact, but a reporting of artifice, or human-made apparatus—artistic, technological, psychological, cultural, or otherwise. Using a methodology that combines approaches from literary analysis, historicism, cultural studies, media studies, and childhood studies, Paige Gray shows how the cub reporters of children's literature report the truth of artifice and relish it. They signal an embrace of artifice as a means to access individual agency, and in doing so, both child and adult readers are encouraged to deconstruct and create the world anew.
Un cuarto propio (Biblioteca De Traduc Ser. #Vol. 0736)
by Virginia WoolfEl ensayo sobre la condición femenina que se ha convertido en un icono de la literatura y del feminismo. Es notable, pensé, [...] la transformación que una renta fija opera en el carácter de las personas. [...] No necesito odiar a ningún hombre; no me puede hacer mal. No preciso adular a ningún hombre; no tiene absolutamente nada que darme. Imperceptiblemente adopté una nueva actitud hacia la otra mitad del género humano. Era absurdo culpar a una clase o a un sexo en conjunto. Grandes masas de gente nunca son responsables de lo que hacen. [...] Había #empecé a pensar# dominado la primera gran lección, escribir como una mujer; pero como una mujer que ha olvidado que lo es, de modo que sus páginas estaban llenas de esa curiosa calidad sexual que sólo se adquiere cuando el sexo no es inconsciente de sí mismo. «Yo creía haber leído Un cuarto propio. Hay libros tan célebres, tan obvios, tan citados que uno tontamente los da por leídos, aunque los leyera hace muchísimo tiempo y ya no recuerde nada, aunque no sepa seguro si llegó a leerlos o imaginó que los leía, o simplemente presumió distraídamente de haber leído. Yo creía haber leído Un cuarto propio. Y quién no: trata de que una mujer necesita una habitación propia y ciertos ingresos para escribir, etcétera. Lo empecé a media tarde y claro que me sonaba. Al cabo de dos o tres páginas era una sorpresa incesante. Qué escritora más inmensa: más serena y rotunda en su enfado de mujer harta de limitaciones impuestas y de condescendencias masculinas, qué radical su defensa de la literatura, del oficio de escribir, de la alegría y la conmoción de leer.» Antonio Muñoz Molina La crítica ha dicho sobre la autora...«En la obra de Virginia Woolf se dieron unas cualidades heredadas y una voluntad inéditas e irrepetibles en la historia de la cultura inglesa.»T. S. Elliot «Leyéndola, se percibe el funcionamiento de una gran integridad crítica.»Leonard Woolf «Virginia Woolf sentó las bases de la novela del futuro.»Jeanette Winterson «Qué escritora más inmensa, más severa y rotunda en su enfado de mujer harta de limitaciones.»Antonio Muñoz Molina «Una de las inteligencias e imaginaciones más delicadas que ensayaron felices experimentos con la novela inglesa.»Jorge Luis Borges «Virginia Woolf sostuvo la luz de la lengua inglesa contra la oscuridad.»E. M. Forster «No puedo imaginarme un escritor cuya devoción por su arte, esfuerzo y severidad consigo misma [...] siga siendo un ejemplo que sea a la vez una inspiración y un juez.»W.H. Auden
Un cuarto propio (Biblioteca De Traduc Ser. #Vol. 0736)
by Virginia WoolfUn cuarto propio es un breve ensayo de Virginia Woolf sobre la condición femenina que se ha convertido en un icono de la literatura del siglo XX. «No hay marca en la pared para medir la precisa estatura de las mujeres. No hay medidas que determinen las condiciones de una buena madre o el cariño de una hija, la fidelidad de una hermana o la capacidad de una ama de llaves», comenta Virginia Woolf en este ensayo, pero lo que también nos dice es que para escribir una novela una mujer tiene que tener un cuarto propio y comida caliente; en resumen, tener una vida propia e independiente. Lejos de ser un alegato furibundo contra los hombres, Un cuarto propio es un elegante ensayo que ya en 1929 ponía sobre la mesa unos temas que aun hoy son objeto de debate, como la dependencia económica de la mujer con respecto al hombre, el cuidado de una familia y la figura de la mujer como musa inspiradora del artista pero con pocapresencia en la práctica de la creatividad. Este ensayo, publicado ya repetidas veces en España, se presenta ahora de forma nueva, en traducción de Jorge Luis Borges, con prólogo de Kirmen Uribe y espléndidas ilustraciones de la joven dibujante norteamericana Becca Stadtlander. «La vida para todos nosotros, hombres y mujeres, es difícil, ardua: una lucha que no se acaba nunca y nos reclama mucho valor y fuerza. Bien mirado, lo que quizá nos reclame más que nada, siendo como somos criaturas hechas de vaguedades, es confianza en nosotros mismos.»Virginia Woolf
Cuarenta y un intentos fallidos: Ensayos sobre escritores y artistas
by Janet MalcolmLos mejores ensayos sobre arte y literatura de una maestra del periodismo Uno de los libros del 2013 para el Publisher Weekly y finalista del premio de la crítica de EEUU La obra de Janet Malcolm figura destacada en cualquier canon de la no ficción contemporánea, con piezas tan brillantes como la que da título a esta antología, con sus cuarenta y un intentos fallidos de comenzar un perfil del pintor David Salle, que acaban componiendo un retrato excepcional del artista. Malcolm está entre los autores más estimulantes intelectualmente, capaz de convertir «epifanías de la percepción en estallidos de conocimiento» como escribió David Lehman en The Boston Globe. Esta antología reúne piezas publicadas a lo largo de varias décadas, sobre todo en The New Yorker y The New York Review of Books, que recogen su interés por los artistas y su trabajo, pintores, fotógrafos, escritores y críticos. Explora la obsesión del grupo de Bloomsbury por la creación tanto plástica como literaria; las apasionadas colaboraciones que hay detrás de los desnudos de Edward Weston; y la personalidad del fotógrafo alemán Thomas Struth, que vive «bajo la sombra de su pasado nazi», pero cuyas fotografías muestran «ligereza de espíritu». Se asoma a la ficción de Edith Wharton y a los héroes puros de Salinger. «Una y otra vez», como escribió Ian Frazier, «demuestra que la no ficción, un libro reportaje, un artículo de revista, algo que vemos a diario, puede alcanzar el más alto nivel literario.» La crítica ha dicho... «Cuarenta y un intentos fallidos es una obra notable y a su extraña manera fascinante. Consigue algo muy difícil: explicar algo valioso sobre un tema tan inasible como es el proceso creativo.» Zoe Heller, The New York Review of Books «Una excelente colección de ensayos. Malcolm probablemente sea la escritora más dotada del periodismo americano.» Chicago Tribune «Periodismo inteligente que siempre se nota que ha sido escrito por un ser humano, con un corazón que late, un sentido moral, una curiosidad muy amplia y un punto de vista.» Laura Collins-Hughes, The Boston Globe «Sin duda la obra de un genio.» Adam Kitsch, New York Times
Cuando los tontos mandan
by Javier MaríasEste volumen reúne los noventa y cinco artículos publicados por Javier Marías en el suplemento dominical El País Semanal entre el 8 de febrero de 2015 y el 29 de enero de 2017. Noventa y cinco piezas que ofrecen una instantánea de la realidad, del gran articulista de la prensa española actual. <P><P>«¿Se puede hacer algo en un mundo en el que contamos con grabaciones, con sonido e imágenes, con máquinas calculadoras más fiables que nunca, y todo ello se refuta con desfachatez? ¿Estamos adormilados, hipnotizados o simplemente idiotizados para creer más a los distorsionadores que a nuestros ojos y oídos, y aun que a la aritmética?», se pregunta el autor en uno de los textos incluidos en este libro. <P><P> Y concluye su reflexión: «Si es así, rindámonos». Vivimos tiempos en los que no se puede soslayar el triunfo de las radicalidades, de las militancias de todo signo y de los buloscotidianos; la célebre posverdad se impone a lo real y gran parte de los ciudadanos solo lee, oye o ve a los de su cuerda, atrincherados en la comodidad de un pensamiento coincidente. En estas circunstancias, Javier Marías es un outsider necesario. <P><P>Con su estilo elegante, su exquisita educación y su gran sentido del humor, lleva a cabo en sus artículos algo infrecuente: matizar, razonar, dar mandobles a unos y a otros cuando lo considera conveniente, no ejercer banderías ni lo políticamente correcto. En medio del ruido global en el que estamos inmersos, las piezas de opinión recogidas en Cuando los tontos mandan resultan indispensables para formarnos una opinión personal sobre gran variedad de temas y para entender el mundo actual. Y confirman a Javier Marías como una de las voces más representativas y valoradas de la auténtica disidencia.
Cuando la sociedad es el tirano
by Javier MaríasCuando la sociedad es el tirano reúne los noventa y seis artículos publicados por Javier Marías en el suplemento dominical El País Semanal entre el 5 de febrero de 2017 y el 27 de enero de 2019. En tiempos en los que asistimos al triunfo de las radicalidades, las medias verdades y los bulos, los artículos de Javier Marías constituyen una especie de crónica política, cultural y social de la actualidad que se ha vuelto imprescindible para infinidad de lectores. Evitando los convencionalismos, el discurso de lo políticamente correcto y los lugares comunes, el autor nos ofrece aquí una muestra de lo que supone pensar libremente, con argumentos construidos de manera sólida y un estilo elegante en el que brilla también su excelente sentido del humor.
Cuando éramos honrados mercenarios (2005-2009)
by Arturo Pérez-Reverte¿Qué es lo que hace que hoy, después de dieciséis años escribiendo semana tras semana, sigan impactando de tal manera estos artículos? Los artículos reunidos en este libro se han publicado durante un tiempo que ha pasado de la euforia económica al derrumbe. El siglo XXI se abrió con el entusiasmo de la expansión financiera, el crecimiento de la Bolsa, la fiebre inversora, las rentabilidades rápidas, los créditos fáciles y muchas recalificaciones urbanísticas. Tanta frivolidad derivaría pronto en una de las crisis más profundas de la historia reciente. En este tiempo, Arturo Pérez-Reverte ha seguido publicando artículos semanales, como ha hecho puntualmente desde hace casi veinte años. En ellos está el latido de las incertidumbres que han dominado la primera década del siglo. Algunos han resultado premonitorios. «Estos textos son una mirada disidente, crítica y personal sobre el mundo. En una sociedad acostumbrada al tópico, a la manipulación, a la atonía de lo políticamente correcto, los artículos de Arturo Pérez-Reverte se atreven a observar la vida desde un punto de vista personal. Ese es su reto y su valor.»José Luis Martín Nogales «Escribo con tanta libertad que me sorprende que me dejen.»Arturo Pérez-Reverte
Cuaderno del escritor, Grado K: Writer's Notebook Grade K (¡Arriba la Lectura!)
by Houghton HarcourtNIMAC-sourced textbook
El cuaderno de Isabel
by Carolina Vegas MolinaIsabel es una joven periodista que vive sola con su gatoLancelot en un apartamento al borde de un parque; le gustaleer y tomarse un vino cuando llega del trabajo; no tienepareja fija y cuida con celo su profesión, su belleza y, a diferenciade su madre, su independencia. Pero un día descubreque tiene un tumor en el seno, un tumor en estadoavanzado, y ese mundo perfecto que ha querido construir asu medida, se ve sacudido dramáticamente. A partir de esemomento, Isabel tendrá que enfrentar con valor un procesoque implicará un vuelco total en su vida.Esta novela relata de manera muy vívida y directa el miedo,la esperanza y la transformación que trae consigo una enfermedadcomo el cáncer."Nos faltaban muchas de las cosas que por fin están en este cuadernoy en su entrañable Isabel. No sólo nos faltaba la crónicadel dolor contemporáneo en la enfermedad antigua. Nos faltabasobre todo la historia de madres e hijas en la prosa de nuestroidioma, y el vértigo, el tobogán emotivo que se mide con el tiempodel cáncer, pero también con las deshoras de la voluntad de serotra entre los otros. El cuaderno de Isabel es entonces una obranecesaria, esperada y valiente".IGNACIO PADILLA